Photographies : Yves Marchand
Delphine Ghosarossian exposera ses photos au Walrus du 15 septembre au 9 octobre inclus, et vous invite au vernissage de l’expo le jeudi 15 septembre à partir de 18h.
A cette occasion deux artistes qu’elle affectionne particulièrement seront présents. France de Griessen et Maxime Dro, qui nous feront tous deux la joie d’un showcase à partir de 19h.
Delphine Ghosarossian vit et travaille à Paris. Elle est portraitiste pour différents supports : Libération, Le Monde, France Télévisions, Les Echos week-end, Greenpeace…
Son univers iconographique est une réflexion sur le corps humain et la peau, qui s’exprime aussi bien dans les médias, que dans son travail artistique.
France de Griessen (Wild folk, mystic rock)
Artiste interdisciplinaire passionnée par les hybridations romantiques de styles musicaux, France de Griessen écrit, compose et joue à la guitare des chansons pour transformer les peines et se réjouir des belles choses de la vie, dans tout ce qu’elles ont d’indéfinissable, de mystérieux, d’étrange et de magique.
En France ou aux États-Unis, elle a collaboré entre autres avec Shanka, Virginie Despentes, Bruce LaBruce, Edouard Baer, Jamie Candiloro…
« …un folk rock qualifié de “sauvage”, mais surtout très romantique et classieux. » Rock & Folk
Maxime Dro est auteur compositeur interprète depuis une vingtaine d’années, il a enregistré cinq albums et fait plusieurs premières parties (Da Silva, Anis…).
Il poursuit en parallèle une carrière d’infirmier de dans un service d’urgences. Son métier, empli de rencontres humaines et d’empathie, inspire ses textes. Sa chanson « Les Blues blanches » exprimant le désarroi actuel du corps médical a fait 174 000 vues sur YouTube et 2,4 millions de vues sur Facebook.
Maxime enregistre actuellement son nouvel EP : « Le Rêveur », qui relate la vie d’un homme entre désillusions amoureuses (« Please Baby Please »), envies d’évasions (« New York ») et d’espoirs (« Au creux de nos mains »).
Ce jeudi 29 septembre 2022, l’ouvrage Paris, Rive droite de Juan Carlos Figuera et France de Griessen ( traductions de Marie-France Lecat), à été récompensé par le Premier Accessit du Prix Haussmann.
Le prix à été remis en présence des auteurs, de la traductrice et de la la maison d’édition, AAM Editions, lors d’une cérémonie qui s’est déroulée à Paris XVIIème.
“Flowers of Romance”, concert-performance présenté à la Maison Commune, Bruxelles, lors de l’exposition ” Bers & Friends”.
Photographies par Tom Berge :
Costume de scène réalisé en collaboration avec la fleuristerie Versus
La remise du prix à eu lieu le mercredi 8 juin 2022 au Fouquet’s, 99 avenue des Champs-Elysées Paris 8e.
Dans cet ouvrage collectif, France de Griessen a réalisé l’album de photographies contemporaines consacré aux Champs-Elysées et co-écrit le chapitre consacré à la mode avec l’historien du costume et expert en art Thierry Tessier.
Juan Carlos Figuera et France de Griessen seront les invités de la librairie du Centre Pompidou le vendredi 22 avril 2022 à 18h30 pour une rencontre et dédicace autour de l’ouvrage Paris Rive Droite.
Entrée libre.
Ouvrage collectif, bilingue.
Aquarelles de Juan Carlos Figuera
Textes de France de Griessen
Traduction de Marie-France Lecat
“Les textes qui accompagnent les aquarelles de Juan Carlos Figuera sont comme des petites scènes de film tour à tour émouvantes, surprenantes, joyeuses, tendres, drôles, romantiques, surréalistes, comme autant de regards et de personnages composant les facettes de Paris, dans différents quartiers de la Rive Droite, que j’ai écrites d’après une sélection de souvenirs de l’aquarelliste. ” FdG
Exposition BERS & FRIENDS – Avis de recherche –
Vernissage le jeudi 31 mars 2022 de 18h à 23h à la Maison Commune
Rue Mercelis 81
1050 Ixelles – Belgique
Exposition pluridisciplinaire collective Bers & Friends – Avis de recherche –organisée par Cultures & Publics à la Maison Commune.
Elle présente le travail de 20 artistes rassemblés autour de Bers Grandsinge, premier artiste congolais contemporain exposé en Belgique.
Le choix de la Maison Commune pour la commémoration de 37 ans de carrière en Belgique de Bers Gransinge reflète une correspondance de deux dimensions co-créatives illustrant le tempérament d’artiste : co-création en présence physique des artistes amis et co-création conceptuelle, soit les critères de qualité essentiels de la Maison Commune.
Plusieurs performances auront lieu tout au long de la soirée du vernissage.
Je présenterai à 20h « Flowers of Romance » une performance poétique et musicale accompagnant mes quatre oeuvres exposées d’une durée de 15 minutes, avec la collaboration de la fleuristerie Versus.
Technique : Aquarelle, encre, crayon, photographie.
France de Griessen est artiste pluridisciplinaire. Auteure-compositrice-interprète, photographe, auteure, aquarelliste, metteuse en scène, comédienne, performeuse, styliste, ensemblière. Passionnée par la création de correspondances entre diverses formes d’art et les rencontres audacieuses entre différents univers, elle propose quels que soient les médiums utilisés – que ce soit sur scène, à travers la BO de films, des expositions, des performances, des installations et compositions de décors, des disques ou des livres – une vision du monde poétique, symbolique, sensuelle, dont l’élégance singulière est empreinte de mystère, de romantisme et de fantaisie. En France ou aux Etats-Unis, elle a collaboré entre autres avec Virginie Despentes, Bruce LaBruce, Edouard Baer, Shanka, Jamie Candiloro…
Les symboles, la nature et les libres évocations, au sens large, de rituels – par le biais de sons, de musique, de mises en scène, de poèmes, de représentations plastiques et graphiques, d’installations, sans que cette liste ne soit limitative – traversent et inspirent le travail de France de Griessen pour créer un syncrétisme personnel invitant à l’introspection créative, à la liberté, à l’audace et à la réinvention de soi et des manières de regarder ce qui nous entoure, visible et invisible.
Elle présente ici un dialogue entre aquarelle et photographie autour des thèmes de la prière, de l’offrande, du romantisme, de l’érotisme, de la sensualité et de la puissance personnelle, qui, ensemble, concourent à faire naître, vivre et mettre en lumière un sentiment intense et magique qui procure l’énergie et la force nécessaire pour réaliser ce que l’on souhaite, et même, parfois, accomplir l’impossible.
Visite libre Du vendredi 1er avril au vendredi 20 mai de 11h à 18h – Entrée libre –
Visite commentée Du vendredi 1er avril au vendredi 20 mai de 11h à 18h – Sur réservation –
VARENNE “LIGHT ON ART” – Extrait du communiqué de Presse
« L’histoire de Paris est intimement liée aux artistes. Ils ont contribué largement à son identité, à sa beauté et son état d’esprit. La pierre protège l’homme et l’art élève sa conscience.
Une œuvre d’art chez soi est une fenêtre qui s’ouvre sur notre imaginaire. De l’objet intime à l’objet signé, chaque œuvre dans nos maisons est la pièce d’un puzzle qui révèle notre univers. Il est ici question d’émotions et de sens : l’art chez soi comme une aventure personnelle assumée.
Après Laurence Simoncini et Wilo & Grove, Varenne met en lumière 4 nouveaux artistes, Delphine Brabant, Arielle de Gasquet, France de Griessen et Hamrei.
Loin d’une approche académique, ces artistes nous invitent à oser en créant de nouvelles sources d’inspiration pour singulariser vos adresses. Ils sont en résidence dans nos agences. Venez découvrir leur univers, la passerelle est ouverte. »
Œuvres exposées au 7 place Saint-Sulpice, 75006 Paris jusqu’au 15 avril 2022
Oeuvres de France de Griessen présentées dans le cadre de “Light on Art” :
aquarelles originales de “Chardon trouve sa maison”.
Après “Coco de Paris”, “Chardon trouve sa maison” un nouveau conte poétique illustré à l’aquarelle.
Disponible en librairies à partir du 22/10/2021
32 pages, couverture matte cartonnée
16 euros
AAM Editions en partenariat avec Varenne
L’histoire : Chardon, petit oiseau bleu, Bleuet, son père, et Myosotis, sa mère, doivent déménager. Cela rend Chardon triste, alors, ses parents lui confient la mission de choisir la nouvelle maison dans laquelle la famille ira s’installer. « Pour que quelque chose arrive, il faut l’imaginer très fort » lui dit Myosotis. C’est le début d’une aventure qui amènera Chardon à peindre, pièce par pièce, la maison de ses rêves. Au fur et à mesure que son imagination travaille, sa peur du changement laisse place à l’enthousiasme et à la confiance en ses capacités. Qu’est-ce qui rend une maison agréable, pleine de joie de vivre, inspirante, propice à exprimer sa personnalité ? C’est la question à laquelle va répondre Chardon dans cette aventure…
S’inscrivant dans la lignée de l’univers de Peynet, de Serge, des livres de Marcelle Vérité ou encore des contes illustrés de Jean Adrien Mercier, « Chardon trouve sa maison » est un conte poétique illustré de nombreuses aquarelles. Il invite les enfants, comme les adultes qui leur liront, à découvrir ou redécouvrir la puissance créatrice et la magie de l’intuition et de l’imagination.
« Signes et symboles, une poétique urbaine »
Montparnasse, Montmartre, Saint-Germain-des-Prés, le Plessis-Robinson
Photographies agrémentées de textes manuscrits
Pièces uniques signées
EXPOSITION présentée du 10 juin au 30 juillet 2021
Le Mille Feuilles 28 rue de l’Eglise 91570 BIEVRES
Les tirages exposés ont été réalisés par le laboratoire photographique DUPIF 1, rue Littré 75006 Paris, sur papier satiné.
Artiste pluridisciplinaire, l’inspiration se manifeste à moi bien souvent lors mes ballades quotidiennes à travers la ville ou la campagne, qui me sont ainsi indispensables.
A l’image de jeux de tarots ou d’oracles grandeur nature, je trouve au détour d’une rue, de la grille d’un parc en forme de soleil, d’une partie d’une statue qui soudain me frappe par sa sensualité, d’un oiseau en terre cuite au bord d’une fenêtre, de fleurs de pierre à l’entrée d’un immeuble, d’une paire d’ailes qui attirent mon regard sur une fresque, etc… des symboles et des signes qui racontent des histoires, m’indiquent un chemin à poursuivre, m’interpellent et m’incitent à les partager par le biais de l’une des formes d’art que je pratique : musique, théâtre et performance, photographie, aquarelle, dessin, poésie et écriture…